Apesar das preferências fáceis de identificar no Sessão da Meia Noite, por vezes vemos alguns filmes que não nos dizem grande coisa à priori, mas que nos conseguem surpreender.

Jackie & Ryan, 2014, de Ami Canaan Mann, com Katherine Heigl, Clea DuVall, Ben Barnes, Sheryl Lee, Emily Alyn Lind.

Este drama sobre personalidades diferentes e opostas, conta a história de duas pessoas cujos percursos de vida se intersetam de um modo que irá afetar as suas vidas permanentemente, utilizando como leitmotiv uma paixão comum – a música.

Ryan (Ben Barnes) é um “wanderer” moderno (em português seria vagabundo mas o significado perde-se na tradução), que vive de tocar a sua música na rua, circulando entre cidades e casas de amigos, com o sonho de, um dia, conseguir gravar a sua música.

Jackie (Katherine Heigl) é uma cantora que, em tempos teve muito sucesso, mas que desistiu da sua carreira, por casamento ou maternidade (o argumento não especifica a razão), e agora se encontra numa situação difícil de separação, com o divórcio à vista.

Neste período complicado da sua vida, Jackie está de volta à sua terra natal de Ogden no Utah, para casa da sua mãe Miriam (Sheryl Lee – a eterna Laura Palmer de Twin Peaks). A casa tem uma vista extraordinária e melancólica que propicia à introspeção.

Coincidências ou infortúnios da vida conduziram os personagens principais a se encontrarem e a criarem rapidamente laços devido às suas histórias dramáticas e o gosto pela música.

Ryan vai ajudando Jackie a melhorar a sua auto-estima, relembrando-a das coisas boas que existem à sua volta e aquelas por que vale a pena lutar.

Por sua vez, Jackie incentiva Ryan a prosseguir os seus sonhos musicais, valorizando o seu trabalho, e as suas qualidades como pessoa.

O cenário da terra natal de Jackie, numa paisagem invernosa, carregada de lembranças, vai contribuir para que esta se sinta ainda mais indecisa sobre o que fazer no futuro.

No entanto, Ryan acaba por dar o empurrão definitivo que faz Jackie ver com clareza o que é importante para o seu futuro.

No fundo, ambas as personagens acabam por desempenhar um papel semelhante na vida um do outro.

Normalmente, quando vemos que um dos personagens do filme é Katherine Heigl, pensamos logo que se trata de uma comédia/romance ligeira e com pouca substância.

Contudo, a realizadora conseguiu passar por cima das personagens tipo a que nos habituamos a ver a protagonista desempenhar, e dar-lhe um papel de uma mulher real, com sentimentos, incertezas e dúvidas. A sua performance é muito boa assim como a de Ben Barnes.

O mais interessante deste filme é a mensagem que este nos transmite e que nos faz pensar que “cada pessoa entra na nossa vida por um motivo e com um objetivo e, quando ele está cumprido, essa pessoa segue o seu caminho.”

A mensagem em si, e o modo como ela é transmitida são motivos mais que suficientes para ver o filme que na nossa opinião não é nenhuma perda de tempo.

O Sessão da Meia Noite já havia noticiado que a história de Rogue One decorre antes dos acontecimentos de Star Wars IV – Uma Nova Esperança.

Contudo, não sabíamos exatamente qual o distanciamento temporal entre ambos os títulos.

Foi agora divulgada a informação de que a história de Rogue One termina cerca de 10 minutos antes do início dos eventos de Star Wars IV (muito interessante o preciosismo desta referência).

Este curtíssimo gap faz sentido devido ao facto da história de Rogue One ser a base de Uma Nova Esperança, ou seja, toda a história da recuperação dos planos da Estrela da Morte.

No início desta semana também foi divulgado que os estúdios Disney não ficaram satisfeitos com os resultados das filmagens, tendo sido necessárias re-filmagens, uma vez que, aparentemente, Rogue One tinha muito o feeling de filme de guerra e o objetivo não é seria esse.

Esperamos que o resultado final tenha a qualidade de argumento e representação que faça justiça aos restantes títulos da Saga.